Ana Pérez destaca la importancia de estrenar en Toledo espectáculos nacionales que aportan valor a la candidatura Europea de la Cultura

Texto y foto: gabinete de prensa-Ayuntamiento de Toledo

En la presentación del estreno nacional de ‘Claveles’

  • La obra, incluida en el XXIV Ciclo de Teatro Contemporáneo, se representará mañana jueves 25 y el viernes 26 de abril, a las 20:00 horas, en el Teatro de Rojas.

La concejal de Cultura y Patrimonio, Ana Pérez ha señalado hoy la importancia de estrenar en Toledo espectáculos como ‘Claveles’, que aportan valor a la candidatura de la capitalidad Europea de la Cultura en el año 2031, “queremos que esta candidatura sea un revulsivo para la ciudad y establezca una agenda cultural a la altura de una ciudad como Toledo”, una tarea en la que ha remarcado que “el Teatro de Rojas es un colaborador excepcional”.

Palabras de la concejal en la presentación del estreno nacional de ‘Claveles’ de Emma Riverola, que ha contado con la presencia de los actores Silvia Marsó y Abel Folk, que también dirige la obra. Un espectáculo incluido dentro del XXIV Ciclo de Teatro Contemporáneo, que se estrenará mañana jueves 25 y el viernes 26 de abril, a las 20:00 horas, en el Teatro de Rojas, y al que Pérez ha animado a acudir a todos los toledanos, para disfrutar de una obra de gran calidad y que aborda temas muy interesantes, que “nos llevan a reflexionar”.

Por su parte, Abel Folk ha agradecido a la ciudad de Toledo y al Teatro de Rojas “por acogernos en esta importantísima fecha para nosotros”, ya que la obra tiene su origen en la Revolución de los Claveles y “para nosotros era importante estrenar el 25 de abril de 2024, porque esa es la fecha del 50 aniversario de esta revolución”. “Es un privilegio extraordinario poderlo hacer aquí y estamos inmensamente agradecidos a Toledo para acogernos”, ha insistido.

Silvia Marsó se ha mostrado ilusionada con este estreno de una obra que ha confesado que le ha supuesto un reto, porque se trata de un personaje muy distinto a ella misma. “Siempre me han gustado los retos y esta obra es un reto que estoy disfrutando. El personaje tiene mucho que decir, no solo sobre los derechos de la mujer y su posición en la sociedad, sino también de la vida y de las consecuencias de la falta de diálogo y de lo que damos por hecho”, ha adelantado.

La obra reproduce el reencuentro de un hombre y una mujer tras 40 años sin verse. Ambas comparten un pasado de compromiso político y amistad profunda que se vio truncado por la traición. Desde entonces, suman silencios, mentiras, rencores y el recuerdo de un momento de esperanza inmaculada: la Revolución de los Claveles.

Una revolución datada en 1974 en la que tres jóvenes estudiantes españoles, Violeta, Javier y Ramón, viajan a Lisboa para vivir en directo el nacimiento de la democracia en el país vecino. Tras décadas sin contactar, Javier visita a Violeta con un ramo de claveles. Él llega dispuesto a revelar lo callado, pero lo que no imagina es todo lo que ella oculta.

Ana Pérez destaca la “completa, elaborada y cuidada” programación de primavera del Teatro de Rojas con propuestas para todos los públicos

Texto y foto: gabinete de prensa – Ayuntamiento de Toledo

Incluye 105 actividades desde el 11 de febrero hasta el 23 de junio

  • Destacar dos estrenos nacionales, ‘Goteras’ con Fernando Albizu y Fernando Ramos y ‘Claveles’ con Silvia Marsó y Abel Folk.

El concejal de Cultura, Ana Pérez ha presentado hoy junto al director del Teatro de Rojas, Francisco Plaza y el concejal de Educación, Daniel Morcillo, la nueva temporada de primavera 2024. Una programación que según la concejal está “muy pensada, elaborada y cuidada, con propuestas para todos los públicos y gustos”.

La programación, como es habitual está dividida por ciclos temáticos, en esta ocasión, “se ha organizado en cinco grandes bloques con diferentes género y estilos: el XXIV ciclo de Teatro Contemporáneo; el ciclo de Teatro y Danza en familia; el ciclo ‘Hecho en Toledo’; el ciclo ‘Toledo en Danza’ y los espectáculos fuera de ciclo”, ha señalado Pérez.

De este modo, la XXIV edición del ciclo de Teatro Contemporáneo consta de 13 títulos y se inicia el 17 de febrero con ‘El Rey que fue’ de la compañía Els Joglars y finaliza en mayo con ‘Sexpiertos’ y destacar dos estrenos nacionales, ‘Goteras’ con Fernando Albizu y Fernando Ramos y ‘Claveles’ con Silvia Marsó y Abel Folk.

Teatro y Danza en Familia

Dentro del ciclo de Teatro y Danza en Familia, Ana Pérez ha informado de que está compuesto por 7 espectáculos y los abonos, que cuestan 25 euros, “se podrán adquirir del 2 al 8 de febrero, e incluyen cinco espectáculos: ‘Campamento Diversión’; ‘El Diferente’ de Dr. Sapo; ‘Mi primer concierto’ de Dubbi Kids;  ‘Querida ardilla’ y ‘Alek & Sophie’ a cargo de la compañía de danza Baal”.

Entre los espectáculos fuera de abono, pero dentro de este ciclo se pondrán en escena ‘Creatura’, “un espectáculo donde contemplar el circo desde una visión poética inspirada en el ‘Bestiario del Circo’ escrito por Pepe Viyuela y ‘Ambulant’ de La Fam Teatro, un espectáculo circense de sala de gran formato, dirigido por el director Adrian Schvarzstein, y que combina la música en directo con una elaborada puesta en escena”, ha señalado la concejal de Cultura.

‘Hecho en Toledo’

Por otro lado, se presenta esta temporada el ciclo ‘Hecho en Toledo’, con compañías y grupos de Toledo o con alguno de sus componente afincados en la ciudad y que se desarrollarán, en función del formato del espectáculo, en el escenario principal del teatro o en ‘El Cafetín’.

Estará compuesto por cinco espectáculos de música, danza, teatro y magia, “apostando por propuestas muy actuales”, ha indicado Ana Pérez. Entre ellos, el concierto ‘Ethnos atramo’; la magia de ‘Woody Aragón’; el teatro de la compañía ETR y de 7 Bubbles, además de la actuación de Candela & Cía.

‘Toledo en Danza’

El ciclo ‘Toledo en Danza’ está compuesto por 8 compañías y comenzará en el mes de marzo con la actuación de Mayumana y su espectáculo ‘Impulso’, que “dado el gran éxito que ha tenido, se ha añadido otra fecha más”, un ciclo que finalizará en el mes de mayo con ‘El silencio en bodas de sangre’.

El abono para este ciclo tiene un coste de 65 euros y se podrá adquirir del 2 al 22 de febrero e incluye cinco espectáculos: ‘Su realismo’; ‘Zarzuela en danza’ con dramaturgia de Álvaro Tato; ‘Don Quijote’ a cargo del Ballet Nacional de Cuba; ‘Celebration/Gaudí Dance Experience’ a cargo de la compañía Ibérica de Danza y ‘El silencio en bodas de sangre’. Las localidades de manera individual para este ciclo saldrán a la venta a partir del 9 de febrero.

Fuera de ciclo, pero dentro del mismo se podrá disfrutar de ‘Impulso’ de la compañía Mayumana; ‘Delicatessen’ que se desarrollará en diferentes dependencias del propio Teatro de Rojas y ‘Superfrau’, espectáculo con el que se

Espectáculos fuera de ciclos

Pero además de los ciclos mencionados, está previsto poner en escena otros diez más como son: las óperas ‘Otello’ y ‘Nabucco’; el monólogo ‘Misery Class’ del humorista Goyo Jiménez; la obra ‘Romeo y Julieta despiertan’; el musical ‘Totally Tina’; ‘Lorca Sonora’ con Pasión Vega o ‘We Love Queen’, a cargo de Producciones Yllana.

También, en el mes de marzo tendrá lugar el tradicional Concierto Extraordinario de Semana Santa; y en cuanto a la danza, se podrá disfrutar del Tango gracias a la compañía La Porteña Tango con el espectáculo ’15 Tangos de historia, aniversario 2008-2023’.

Por último, la magia estará presente en nuestra ciudad con el Festival Internacional de Magia ‘Toledo Ilusión’ que se desarrollará en Teatro entre el 23 y el 26 de mayo.

Campaña Escolar

Para finalizar y aprovechando la presencia del concejal de Educación se han presentado los 6 espectáculos incluidos en la Campaña Escolar con nueve representaciones: ‘Campamento Diversión’; ‘Eddy Bellegueule’; ‘El diferente’; ‘War Baby’; ‘Querida Ardilla’ y ‘Ambulant’.

Una campaña muy ambiciosa, ha señalado Morcillo, cuyo objetivo es que no haya ningún chico toledano que no haya pasado por el Teatro de Rojas. “Queremos acercar el teatro a los a los niños porque las aficiones y los gustos se van configurando desde muy pequeñitos y no queremos que el teatro sea ese edificio que está en el casco histórico, en una plaza pero en el que no he entrado nunca, sino que sea un lugar muy accesible, lo más económico posible para que ellos vengan, lo palpen, lo sientan, lo vivan y así sacarles de ese mundo de pantallas irreal en el que están inmersos”.

En este sentido el director del Teatro, Francisco Plaza ha insistido en la necesidad de que todos los responsables de los teatros de titularidad pública “hagan hincapié en fomentar la música, la danza, el teatro y todas las disciplinas de las artes escénicas en los procesos educativos de todas las etapas”.

Pero además, quiere poner el acento en las disciplinas más modernas e innovadoras de la danza como la urbana, “al igual que el Teatro inclusivo y fomentar las artes plásticas para todos”, ha concluido.

El espectáculo “IMPULSO” de MAYUMANA amplía una función más el mismo domingo 3 de marzo debido a la gran demanda de entradas

Debido al gran éxito cosechado en la venta de localidades (casi agotadas en pocos días) tras ponerse a la venta en el periodo navideño y la gran demanda que sigue existiendo, el espectáculo Impulso a cargo de MAYUMANA programado por el Teatro de Rojas en el Teatro Auditorio El Greco para el próximo domingo 3 de marzo a las 19:00 horas, llevará a cabo un nuevo pase, ese mismo día, a las 17:00 horas. De esta manera tanto el Patronato Municipal del Teatro de Rojas como la propia compañía, esperan responder a la gran expectación que ha levantado en la ciudad la nueva propuesta escénica de MAYUMANA.

Las localidades para ese nuevo pase ya están disponibles desde hoy viernes día 26 de enero con el precio de Zona A 24€ B 21€ y C 18€.

Impulso cuenta la historia del viaje de la vida a través de la perspectiva del ritmo y el movimiento. El espectáculo explora los diferentes estados de la vida y las emociones que conviven en ella.

El show se caracteriza por tener una mezcla ecléctica musical y rítmica de todas las partes del mundo, oscilando desde patrones que provienen de las percusiones tradicionales africanas hasta beats electrónicos más contemporáneos. Los artistas usan sus cuerpos como instrumentos, creando ritmos y movimientos hipnotizantes que le dejarán sin aliento.